Kursprogramm

Längst hat sich die alte und traditionsreiche Aquarellmalerei vom Entwurfs- und Skizzenmedium zur eigenständigen Disziplin emanzipiert. Wie kein anderes Malsystem eignet sich das Aquarell dazu, beim Malen mit dem Licht zu arbeiten und eine besondere Leichtigkeit zu vermitteln. Dabei sollte aber nicht unterschätzt werden, dass die Beherrschung dieses Mediums sehr anspruchsvoll ist.
Im Kurs werden die Technik und die verschiedenen Malarten vermittelt, außerdem Materialien, Farbenlehre, Komposition/Bildgestaltung und Perspektivlehre. Gearbeitet wird mit und ohne Modell, angebotene Themen sind z. B. Stillleben, Landschaft, Portrait und Figur, aber auch die freie Umsetzung sowie kunstgeschichtliche Aspekte. Dabei soll der individuelle Blick der Teilnehmenden gestärkt werden und es soll Spaß machen! Bitte am ersten Kursabend Schreibzeug, Skizzenblock, Bleistifte mitbringen, weitere Materialien werden gemeinsam besprochen.
Keine Kurstermine in den Schulferien.

Der Kurs bietet eine Einführung in das Aquarellieren, auch anhand von Stillleben. Dabei werden folgende Schwerpunkte behandelt: Technik des Aquarellierens, Bildkomposition und Farbmischung.
Am ersten Kurstag bitte Schreibzeug, Skizzenblock, Bleistifte mitbringen. Weitere benötigte Materialien werden im Kurs besprochen.

Das menschliche Gesicht mit eigenen Mitteln einzufangen ist eine faszinierende Herausforderung. Wir setzen uns spielerisch mit dem Thema Portrait auseinander. Anatomische Grundregeln und eigene Wahrnehmung bilden die Basis für das zeichnerische Arbeiten.
Material bitte mitbringen: Mal- und Zeichenpapier Din A3, wenn möglich ein Brett zum Auflegen des Papiers in einer etwas größeren Größe, Bleistifte in B5 und B8, Packpapier (von der Rolle) für Vorübungen, Kohle und/oder Rötel, Radiergummi, oder noch besser geeignet: Knetgummi.
Der Kurs ist für Anfänger/-innen und Geübte gleichermaßen geeignet.

Dieser Kurs bietet eine breite Palette von Möglichkeiten des künstlerischen Arbeitens: Anfänger können das Zeichnen und Malen erlernen, Fortgeschrittene mit verschiedensten Materialien experimentieren und von gegenständlichen Kompositionen zur Abstraktion kommen. Malerisches, kreatives Denken wird unterstützt und die Teilnehmenden werden zu einer selbstständigen künstlerischen Haltung ermutigt.
Bitte mitbringen, je nach persönlichem Bedarf und Interesse: Zeichenpapier (Zeichen-, Buntpapierblöcke), Bleistifte (HB), Buntstifte, Wachskreiden, Malplatten, Leinwände (mehrere, von 20 x 30 bis 60 x 80 cm), Acrylfarben (mindestens ein Komplett mit 12 oder mehr Farben), mehrere Pinsel (mindestens ein Komplett flache Pinsel für Acryl-/Ölfarben), Ponal, Feinsand, Blattgold. Gute Landschafts-, Akt- oder Stillleben-Fotos als mögliche Vorlage.

Der Kurs vermittelt die Grundlagen der Acrymalerei, eine vergleichsweise einfache Technik, mit der man große Effekte erzielen kann. Anfänger/-innen lernen recht schnell, mit den Farben zu arbeiten und das Gemälde z. B. wie Ölmalerei wirken zu lassen. Acrylfarbe mischt man mit Wasser, sie trocknet schnell und ist beinahe geruchlos. Sie lässt sich auf fast allen Oberflächen auftragen. Bald zeigen sich erste Erfolge und man kann seiner Kreativität freien Lauf lassen. Im Kurs wird außerdem gelehrt, wie sich aus rot, blau und gelb alle anderen Farbtöne mischen lassen. Es werden Stillleben, Landschaften und Porträts gemalt.
Bitte mitbringen: Pinsel in verschiedenen Größen, Acrylfarben, Papier im Format Din A 2, Farbpallette (zum Mischen), Wasserglas/-schale groß, altes Tuch für Pinsel.

Für das Drucken ohne Presse gibt es eine Fülle von Möglichkeiten, die mit den einfachsten Mitteln umzusetzen sind. Ob Walzendruck oder Klebebanddruck, Kartondruck, Materialdruck oder Monotypie, es erwartet Sie eine Palette von Anregungen, verknüpft mit Beispielen aus der Kunstgeschichte.

An einem Nachmittag zum eigenen Gemälde auf Leinwand? Das wird möglich unter Anleitung einer Künstlerin. Gearbeitet wird nach mitgebrachten Vorlagen oder man lässt sich von der großen Auswahl an Anregungen, die die Kursleiterin anbietet, inspirieren. Zur Umsetzung des Lieblingsmotivs stehen vielfältige Techniken zur Verfügung: Es kann gezeichnet, aquarelliert, collagiert, gespachtelt, getupft oder gespritzt werden. Der Fantasie sind keine Grenzen gesetzt. Das gesamte Material ist vorhanden (eine Leinwand pro Teilnehmer, Staffeleien, Farben, Pinsel usw.) Das fertige Bild wird am Ende direkt mit nach Hause genommen.

Dieser Kurs bietet eine breite Palette von Möglichkeiten des künstlerischen Arbeitens: Anfänger können das Zeichnen und Malen erlernen, Fortgeschrittene mit verschiedensten Materialien experimentieren und von gegenständlichen Kompositionen zur Abstraktion kommen. Malerisches, kreatives Denken wird unterstützt und die Teilnehmenden werden zu einer selbstständigen künstlerischen Haltung ermutigt.
Bitte mitbringen, je nach persönlichem Bedarf und Interesse: Zeichenpapier (Zeichen-, Buntpapierblöcke), Bleistifte (HB), Buntstifte, Wachskreiden, Malplatten, Leinwände (mehrere, von 20 x 30 bis 60 x 80 cm), Acrylfarben (mindestens ein Komplett mit 12 oder mehr Farben), mehrere Pinsel (mindestens ein Komplett flache Pinsel für Acryl-/Ölfarben), Ponal, Feinsand, Blattgold. Gute Landschafts-, Akt- oder Stillleben-Fotos als mögliche Vorlage.